近十几年来以“弘扬朗诵艺术、传承中华语言文化”为宗旨的“齐越朗诵艺术节暨中国大学生朗诵大赛”成为播音主持艺术专业学生和各界朗诵爱好者注目的盛会，从1996年至今成功举办了18届，由最初的“齐越朗诵艺术节”参赛选手仅有传媒大学的学生发展到现在成面向全国大学生的朗诵艺术大赛，较能体现全国专业学生的整体水平，虽佳作云集，但笔者认为作品内容不够丰富，朗诵会整体基调以深情感人型为主，悲剧类型较多。
我们拥有浩如烟海的文学宝库，朗诵素材丰富——从题材上讲有诗歌、散文、寓言、小说、戏剧等，从内容来看或讴歌英雄、或歌颂生活及爱情、或赞颂平凡生活中的伟大、或以悲剧事件及人物给人启迪催人奋进。朗诵内容本应丰富多彩，但回顾进入决赛的作品，虽有被大家熟知的经典作品和学生的自创作品适合女生朗诵的爱国诗歌三分钟，但悲剧内容占了相当大的比重，即使有些作品不是死亡的悲剧也是感人肺腑或令人惋惜的——首届中国大学生朗诵大赛暨第七届齐越朗诵节中10个决赛作品中有6个是悲剧内容；第八届18个决赛作品中有4个悲剧内容；第九届中有6个悲剧作品；第十届22个作品中有9个悲剧内容；第十一届22个作品中有6个人悲剧作品；第十二届有5个；第十三届24个作品有7个悲剧作品。这些作品中有遇难矿工给父母的信，有对战争对南京大屠杀的血泪控诉以及灾难、地震发生时的生离死别。通常是台下鸦雀无声，屏住呼吸，湿润了眼眶，是故事感动了观众，还是朗诵者娴熟的表达技巧，或二者都有，其实也无法截然分开，二者是相辅相成的。感动观众也许正是选手的期待，但这不是成功的唯一标准，选择好的作品是成功的开始。但是什么是好的？对选手来说，适合自己的音域特征能发挥自己的长处；对观众来说有正面意义又具启迪价值。很多作品都符合要求，为什么一定要选择悲剧类型呢？课下曾问学生可能会选择什么样的作品参赛。很多学生认为“悲剧作品更能打动人，悲剧作品能给人留下更深刻的印象，好像更好拿分”。虽不是全无道理，但这其中有自身的局限和认识的误区。
相比其它说唱艺术，朗诵具有更广泛的群众性和普及性，在业余朗诵爱好者网络上传的朗诵作品当中也有很多选择悲剧题材，或是略带忧伤。经典作品《致橡树》是一个爱情宣言，歌颂伟大高尚的爱情，很多朗诵者都以幽怨甚至略带哀愁的腔调朗诵，似乎这样表达才更有状态更深情，或是借朗诵宣泄心中的不快。这不是偶然，也不在少数。“自古悲愤出诗人”，难道轻松快乐会显浅薄，朗诵就一定要悲壮，波澜壮阔，气势如虹才有价值吗？悲剧的欣赏是一个复杂的现象，没有哪一种原因就能够对之作出全面的说明。探析朗诵的“悲剧情结”，我想原因是多方面的——
首先从朗诵艺术的表达技巧和用声状态来讲，一些学生喜欢选择悲剧稿件有艺术表达技巧的考虑。一般此类稿件基调较低沉有利于学生气息下沉，易产生较扎实的气息，同时音高相对较低，可产生相对丰富的胸腔共鸣，使声音更具磁性、更厚实，这也是一些学生追求的音色。而轻松欢快的稿件和基调相对高亢的稿件，对于技巧尚不够纯熟的学生来说，既需要高亢又要求喉部放松自如放松的表达，对气息控制的要求达不到，用声高可能会飘，也许会下意识紧喉，会用声紧，或者气息力量不够，自如的控制是很需要功力的，还需要有层次的变化就更难达到了。在悲剧作品的朗诵高潮，朗诵者往往声泪俱下，眼泪和带着哭腔的表达似乎是最佳的辅助手段，令人动容。通过作品本身的大幅度的情感变化，带动我们的语言变化和创作激情，虽然符合以情带声的要求，但是激情澎湃并不难做到，细腻感人才更显水平。相比之下，情节起伏变化不大的作品需要层次分明，变化细致丰富更难把握，若能表现得当更需功力，这也许是选手考虑的一个因素。
从另一个角度讲，我们习惯于繁华纷扰中匆匆来去，在幸福中习以为常，平淡的生活似乎缺少感动，在悲剧作品的震撼中思考现实生活，学会珍惜、学会感恩。对比现实生活，用震撼摆脱麻木，借艺术宣泄内心深处的期盼。无论是朗诵艺术还是影视作品，悲剧作品的欣赏心理会有相同之处，悲剧作品带给大家的不仅是震撼还有较长久的记忆，似乎远比回味一个久远的快乐更容易。比如电影《唐山大地震》很多人知道是一场哭戏，但创下了收视高峰，对一个已经没有情节悬念的影片，大家花钱畅快淋漓地哭一把，似乎合情合理，放下一切俗世纷扰，金钱、职务都是浮云，油然而生的是对生命的尊重和对普通完整生活的珍惜，此刻心灵得到净化，这就是悲剧作品的力量。幸福时刻我们会尽情享受缺少反思，似乎在苦难中才会对生活深入思考，所以幸福时光总会那样不留痕迹，而苦难则刻骨铭心，也会引领选手沉静思考，在创作中信手拈来。而朗诵者不仅是一部作品的看客，首先要经历作品情感的洗礼，在作品的体会发掘中，通过声音形象的塑造，也成为共同的艺术创作者，远比仅为看客的体会更深，获得的感动更多。选手喜欢有着强烈的对比反差的作品，也体现了我们对危难时刻体现的真善美的憧憬和对波澜壮阔情感的期待。
既然是大学生朗诵大赛就会有大学生的特点和局限。朗诵艺术同其它说唱艺术一样具有一定的创作规律，不能停留在作品表层，只用技巧把文字有声化远远不够，在忠实原著的基础上挖掘作品的思想内涵，要入木三分、理解透彻和获得近乎真切地体验，才能尊崇内心的感召与引领，以情带声，成竹在胸，一气呵成。因此以生活积淀和文学素养为基础的理解稿件就显得尤为重要。
进入朗诵决赛的多是大三、大二的学生虽然是学生中的佼佼者，但19、20岁的年龄还是稍显稚嫩，阅历尚浅也会造成的审美的局限，再加上竞赛的追求使学生倾向于选择易于把握的作品，而悲剧作品情绪鲜明易于表现，所以获得优先考虑。综合分析多个悲剧色彩的朗诵作品，作品虽有差异，在朗诵中也有细致刻画，但选手整体状态相近，由于作品基调较单一显得选手缺少个性也是一个显著的问题。
朗诵作品《青衣》是大家所熟悉的，但是对朗诵者的分寸把握要求很高，模仿朗诵者众多，作品简短精炼，区区几分钟讲述了主人公的一生，表达了主人公对青衣的挚爱，波澜起伏。基调太沉、用情太重则显太悲，太清淡又表现不出主人公对青衣的深情，分寸的拿捏十分见功力。曾问《名家名篇朗诵会》中朗诵《青衣》的查谦老师，她说我非常喜欢这部小说，通读了不下10遍。而学生欠缺的正这些，静下心细细地品读和对作品执着地挖掘，否则就很难有细致精准的语言分寸，也会缺少深度表现。成功的朗诵者需要具备过硬的艺术展示能力，更需要对作品由衷的喜爱和深刻理解，才能激发创作的动力。
误区一：选手希望作品带来的情感震撼会影响评委们的艺术技巧判断，为作品加分。评委们都是业界大师“火眼金睛”，无论作品多么令人感动，他们看重的还是选手是否真正理解作品，能否充分展现作品的思想感情，表达技巧的掌握程度，处理是否恰当、到位。朗诵大赛受篇幅时间所限，只能节选片段，作品语言较精练，概括性较强，艺术表现相对手段较少，只有声语言和配乐。这些都使评委更关注选手的语言表现力。第七届朗诵大赛的最高奖“齐越奖”就颁发给了自创作品《天上草原》的朗诵者，带着对家乡的挚爱和赞美，气韵生动、发自肺腑，随着他的朗诵犹如看到草胜景，对故乡的情谊感同身受，引人入胜，大奖名至实归。大赛中诗词、诗歌类作品较少，只有第十一届大赛中的《梦游天姥吟留别》和第十二届中的《就是那一只蟋蟀》两部，但是两个作品都获得了二等奖的好成绩，更说明了感人”不是法宝，过硬的基本功才是硬道理。
误区二：也许是对朗诵艺术的认识有所偏颇，使选手争相歌颂悲剧时刻所激发的壮美的人性光辉。朗诵不能只是感动，还需要赞美、热爱等等美好的情绪。朗诵既是高雅的艺术也是通俗的艺术，既可以阳春白雪、诗词歌赋，也可以柴米油盐、酸甜苦辣。它是一门可以表达各种情绪的艺术，所以喜悦情绪与朗诵艺术也不矛盾。《名家名篇朗诵会》中丰盛的语言盛宴，带给我们愉悦的感受也不乏启迪；《唐宋诗词朗诵会》中大师与经典结合带给我们的艺术享受依然回味无穷。朗诵是贴近生活的艺术，平凡与伟大、高贵与卑微都可以包容，需要我们敞开心扉、开阔视野才能呈现更加多姿多彩的朗诵艺术。
误区三：强烈的对比和高声的呼喊不是情感浓烈的唯一表现。多些简单与从容，少些匠气应是我们的艺术追求，“有些艺术形式，尤其是达到炉火纯青的艺术形式，其结构乍一看相当简单，但仔细揣摸，却深不见底，这样的艺术不叫‘简单’，而叫做有‘深度’。”在第十届朗诵节前举行的《名家名篇朗诵会》大师云集、星光灿烂，陈铎和虹云老师朗诵的《话说长江》看似朴素的表达，娓娓道来，依然让人感受到人长江的气势和壮阔。朴素不是平淡；没有匠气，是靠长期修炼而得，看似波澜不惊，实则处理得细腻恰当。陈亮老师朗诵的《大树和我们的生活》似乎起伏变化不大，字正腔圆，让人舒服熨贴，和着朗诵者的节奏，令人豁然开朗。濮存昕老师的《将进酒》潇洒自如。李惠敏老师朗诵的《哈里波特》节选，活灵活现，惟妙惟肖。还有那些无可挑剔的大师作品，即使没有震撼也能很轻松把你引入朗诵艺术殿堂的作品，这才是真正的曲尽其妙，鬼斧神工。
不作为朗诵作品不是对作品的否定，根据自己的喜好选择有真正有价值有兴趣的作品才有意义，不要“为赋新词强说愁”。当然我们更需要的是放远视野，拓宽审美能力提高艺术表达技巧，夯实语言功底驾驭更多作品。但是比赛会有比赛的局限，对选手来说在某种程度上成绩比艺术展示更重要，悲剧作品具有感人的力量，朗诵者虽深受感动但并不真心喜欢，而是为比赛而作。虽说“参赛为了交流学习”，赛场的锤炼也的确促进专业的成长，但获奖是更重要的追求。太有目的的艺术会显做作，少一点功利、多一点对艺术本身的向往和敬畏，才能真正领会朗诵艺术的真谛。
1997年主题：永不消逝的声音
第一届齐越节除了在校内小礼堂正常的预选赛外，还开展了一些校外的相关活动。其中包括清明节到河北沧州姜庄子村，齐越老师曾经劳动过的地方接受革命教育。在颁奖晚会上，94级白钢同学一声：“齐老师，我们看您来了，我们是您未曾谋面的学生”，使在场的观众无不为之动容。最后，这篇自创作品《缅怀齐越教授》获一等奖。
1998年主题：献给祖国的声音
第二届齐越节较之第一届不但在参赛人数有所增加，而且朗诵的形式与内容上都有所提高，涌现出一大批优秀的朗诵人才。其中95级播音的田龙等六人朗诵的《百年恩来》以其深刻的思想，丰富多层次的表现形式荣获一等奖。金北平与欧阳夏丹的《老人与海》也成为了齐越节上的经典节目。
1999年主题：迎接新世纪的声音
1999年跨世纪，恰逢国庆五十周年。因此，第三届齐越节更注重了朗诵艺术的时代精神。此次齐越节分为“古风新韵”、“心中的齐越”、“迎接新世纪的声音”三个单元。“古风新韵”细细品味了唐宋诗词歌赋的神韵，“心中的齐越”则以录音的形式全面细致地回顾了齐越老师的主要作品。而最能体现此次齐越节主题的第三单元“迎接新世纪的声音”则唱响了同学们作为新世纪接班人的心声。
2000年主题：聆听龙的声音
此次齐越节旨在传扬中华民族传统艺术，追寻两岸同源文化，关注两岸统一步伐，让更多的学子了解和熟悉朗诵艺术。来自97播音的王凯所带来的《我的心》获得好评，来自马来西亚的97播本留学生陈春好的自创稿件《听听这龙的声音——一位华裔的独白》更成为全场亮点。
2001年主题：心海放歌
第五届齐越节撇开了原来齐越节围绕某一特定主题展开的限制，让同学们“心海放歌”，更加自由热烈地去表达自己内心的感受。此次齐越节上取消了原有的比赛评奖模式——预赛时统一体裁，评出优秀作品参加最后的决赛；决赛只设立优秀作品奖，不分名次先后。
2002年主题：雕刻时光
由于五年来北京广播学院播音系全体师生的共同努力，齐越节在全校有了广泛的影响，吸引了各系同学的踊跃参与。本次比赛设立最高奖“齐越奖”一名、一等奖两名、二等奖三名、优胜奖六名。99播本曾湉的《最后一只藏羚羊》以绝对的优势获得“齐越奖”。来自01文编郭畅的《喊黄河》以其真挚的表达、饱满的激情打动全场观众，荣获一等奖。
2003年无赛事
2004年无主题
成功举行六届的朗诵艺术节已在全北京市乃至全国的兄弟院校中产生了很大影响，第七届齐越朗诵艺术节将比赛范围扩大到全国，邀请了全国八所拥有播音主持艺术专业的高校参加，成功举办了第一届全国大学生朗诵大赛。本届开始，齐越节正式更名“中国大学生朗诵大赛”，并向全国各地的专业学府开放。在本届齐越节中涌现出了大量的优秀朗诵篇目，如《乌骓别霸王》《一如当初》《大明宫词》等，来自02级北广播本的阿木古郎用一篇根据家乡草原创作的《天上的草原》征服了在场的每一个人。
2005年
此次齐越节上，中国教育学会全国播音高等教育理事会在中国传媒大学成立，成为播音教育学界的一个里程碑。在齐越节的开幕演出“名家名篇”朗诵会上，众多德高望重的朗诵界、播音界的艺术家登台献艺，给同学们带来一次视听盛宴，反响异常热烈。相信《我的心》这篇稿件各位都不陌生，近年来，文艺名家对于此篇的朗诵名篇很多，很多朋友都会对徐涛老师的朗诵版本印象深刻。但是在本届比赛中，参赛者张一萌同学利用年轻人的视角激情的对老稿件进行了全新处理，给人以完全不同的感受，朗诵功底可见一斑。
2006年
本次齐越节“齐越奖”空缺，一等奖”作品为《大明宫词》（吴平、胡筱）、《青衣》（侯凯迪）。其中《青衣》属于老稿件，这篇稿件要点在于对感情的控制必须得体，重则做作，轻则平淡。参赛者的表现较为适中，比较迎合评委的口味，故在得分上取得优势。
2007年
本次齐越节共有《嘎达梅林》（孙伟）、《审判》（靖宇、宋歌）同获齐越奖，其中《嘎达梅林》取材于蒙古族同名民歌及嘎达梅林的事迹改编而成，在作品中，参赛者运用真挚情感，大气、舒张地完成了对稿件的处理，属真情流露之作。
2008年
本届齐越节“齐越奖”获奖作品《誓者》（李寅、王论论）源自电视剧《大宅门》的片段，运用激烈剧情冲突及反差角色转换凸显了两位参赛者优秀朗诵功底和技巧。全篇稿件一气呵成，调动了观众评委的爱国主义情感，所以得到了观众及评委的一致认同；一等奖作品《希尔斯堡》取材于著名球星杰拉德的自传，背景为1989年英国希尔斯堡惨剧，讲述了一对兄弟之间真挚的感情，哥哥在惨剧中离开了人世，弟弟却无时不怀念着自己的哥哥，朗诵情感真挚，扣人心弦。
2009年无赛事
2010年
本届齐越节“齐越奖”空缺，一等奖获奖作品为《大工匠》（于越、田森）、《钱学森回国》（黄燎），其中《大工匠》取材于同名电视剧，展示了老一代钢铁工人为了祖国的建设而贡献出一生力量的感人历程。朗诵者以坚实的朗诵功底，充分展现了老一代钢铁工人对国家和岗位的热爱，表达了那一代人最质朴的生活情感，让人心生敬畏。
2011年
本届齐越节“齐越奖”依然空缺，一等奖获奖作品为《板凳上的妈妈》、《秋瑾》。其中《板凳上的妈妈》由湖南大学选送，两位女生合诵，以第三人称叙述与呼告相结合的方式，讲述了残疾妇女许月华38年来收养138位孤残儿童的故事，语言平实质朴，情感细腻动人；《秋瑾》由浙江传媒学院选送，三人合诵，两男一女。作品情节起伏，节奏跌宕，深情赞颂了爱国英杰秋瑾的伟大精神。
2012年
本届齐越节“齐越奖”获奖作品为《中国的声音》（宫婷、张袆、赵旭阳、王迪、刘杨、赵世浩），该作品由中国传媒大学选送，六人合诵，规模极其庞大，为近年之罕见，作品以齐越、张颂、罗京等前辈为主线，以传播有声语言艺术和先进文化观、价值观为己任，抒发了当代大学生爱国情怀和勇于担当的使命感；一等奖获奖作品为《钢铁》（王广弘、杨振华），由中国传媒大学选送，男女对诵，作品取材自世界名著《钢铁是怎样炼成的》，以保尔与冬妮娅为人物基础，以时间和事件的发展为叙述主线，赞颂了革命岁月中人们的光辉品质和别样情怀。值得一提的是，这一届比赛中从作品内容到体裁、题材上都极大的得到了丰富，大量涌现了突出时代精神、革命情怀的宏大叙事作品，也有以学生视角阐述的动情之作——其中中国传媒大学选送的作品《姥姥 我想你了》（彭石梦）情感之细腻、《匆匆》（刘柠恺）表达之温润、《不朽的军魂》（樊煜、杨洁）气节之雄伟、《肩上的路 路上的魂》（高天宇、王文斌）故事之动人、《最后一课》（杨茗茗）情景之贴切，这些作品一举情突破了历史以来齐越节的作品形式，带来一股新风；而除了老牌名校，重庆大学选送的作品《太阳和月亮的对话》（董萌萌、刘彬阳）、山东师范大学选送作品《那树》（乔景春、于芊文）、四川外国语大学选送作品《爱情天梯》（董宇、聂祎）等也从作品的选择上进行改良，都获得了极好的口碑。
2013年主题：中国梦·我的梦
本届齐越节正式确定由中华人民共和国教育部、国家语言文字工作委员会主管，教育部语言文字应用管理司、中国传媒大学主办，中国传媒大学播音主持艺术学院承办，并更名为“齐越朗诵艺术节暨全国大学生朗诵大会”。实际上，齐越节确定由教育部主管的消息，是在2012年第十四届齐越节总决赛开始前公布的。教育部语言文字应用管理司文字处处长孟庆瑜当天出席大赛，并宣读了教育部语用司准许中国传媒大学申请该司作为齐越节指导单位的批文。批文指出，希望齐越节扩大大赛规模，扩大品牌效益，把齐越朗诵艺术节办成语言工作战线的经典赛事，该批文于第十五届齐越节正式执行。本届齐越节“齐越奖”获奖作品为《父母之河》（刘杨），由中国传媒大学选送，上届齐越奖得主本届单枪匹马再次获得最高奖，作品选自作家雷抒雁的作品《父母之河》；一等奖获奖作品为《光的赞歌》，由中国传媒大学播音主持艺术学院播音系选送，六人合诵，作品选自作家艾青的同名作品。
2014年
本届齐越节“齐越奖”获奖作品为《承继·出发》，一等奖获奖作品为中国传媒大学播音主持艺术学院选送的《出师表》和《承继·出发》以及中华女子学院选送的《为祖国而歌》。中央电视台播音指导、主持人康辉，中央电视台国际频道主持人梦桐，北京电视台主持人徐春妮，中央电视台主持人刚强与学院优秀毕业生以及在校生一同担任主持。
2015年主题：雅言诵经典·真情咏中华
本届齐越节“齐越奖”获奖作品为《少年中国说》，一等奖获奖作品为中国传媒大学2014级播音与主持艺术专业学生王誉博、王宇、李泽浩、燕兆麟共同演绎的作品《少年中国说》和重庆大学的《请铭记，雾重庆》。2015年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年。为铭记历史，振奋民族精神，弘扬社会主义核心价值观，本届齐越朗诵艺术节暨全国大学生朗诵大会以纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年为主题，来自全国143所高校的758部优秀作品，经过充分展示和切磋，最终有24部作品登上总决赛舞台。这些作品中既有如《不能忘却的纪念》、《少年中国说》等我国近代文学中的名篇，也有如《最后一课》、《魂断蓝桥》等国外耳熟能详的经典作品。
2016年主题：共诵中华经典·同抒爱国情怀
本届齐越节“齐越奖”获奖作品为《岳阳楼记》，一等奖获奖作品为中国传媒大学2014级播音与主持艺术专业学生王誉博的《岳阳楼记》以及李泽华的《阿房宫赋》。据了解，“齐越朗诵艺术节”创办于1997年，是中国传媒大学播音主持艺术学院探索诵读人才培养之路，开掘诵读艺术文化价值的实践尝试。2013年，此活动更名为“齐越朗诵艺术节暨全国大学生朗诵大会”。本届朗诵大会共收到来自全国172所高校的近千部作品，大学生的参与度与覆盖面创历史新高。目前该项活动已成为国内朗诵艺术界的知名品牌。近二十年间，“齐越朗诵艺术节暨全国大学生朗诵大会”在高校青年中引起强烈反响，并从中国传媒大学的校园活动逐渐发展为由来自清华大学、北京大学、中国人民大学、北京师范大学、重庆大学、武汉大学等众多高校学子参加的全国性诵读盛会，朗诵大会形式也逐渐演变为涵盖诵读、讲座、研讨会、公益演出等多项内容的系列活动。在朗诵大会这个平台上，来自传媒业界、文化学界的学者与青年人共话语言艺术之妙，畅谈诵读创作心得，使语言文化中的精髓深刻地影响到青年人的心灵。为了进一步扩大影响，2016年10月底，朗诵大会组成内地大学生优秀朗诵作品港澳交流团赴香港、澳门进行展演，在广大港澳同胞心中引发了强烈共鸣。2016年11月21日，第十八届齐越朗诵艺术节暨全国大学生朗诵大会展演在北京中山公园音乐堂举行，展演以“雅言诵经典真情咏中华”为主题，通过大学生和朗诵艺术家们的演绎适合女生朗诵的爱国诗歌三分钟，展示中华传统经典诗文之美，体现当代大学生的价值观念和家国情怀。展演共分为序曲、自然篇、爱情篇、家国篇四个篇章，展现了古代先贤的宇宙观、世界观、生命观、价值观以及对自然的敏锐感知力。其中，《春夜喜雨》、《鸟鸣涧》、《陋室铭》、《梦游天姥吟留别》等作品丝丝入扣，诠释了人与自然和谐曼妙的关系；《关雎》、《蝶恋花·春景》、《一剪梅》、《鹊桥仙》等诗词，表达了对爱情的不同理解和感受；《九歌·国殇》、《木兰辞》、《浪淘沙令·帘外雨潺潺》、《兵车行》、《岳阳楼记》等诗篇，则以恢宏磅礴的气势彰显了我国古代仁人志士心系天下、报效疆场的英勇大义。
2017年
郑重
