导语
许立志是一位年轻的诗人，他出生于1990年，广东揭阳人，曾被誉为打工文学接班人，而这位在诗歌作品中展现出相当天赋的诗人，却于2014年10月1日坠楼身亡。
关于许立志的自杀，坊间有许多传闻，就如同当年海子卧轨自杀一样，人们热衷于从各个角度去分析致使诗人自杀的原因，然而死亡一事太过神秘，活着的人永远无法得到一个确信的答案。况且我们也不应当因为诗人的生死来评价他的诗歌，无论是过赞还是刻意贬低，都是对诗人的不尊重。我对许立志的诗歌印象最深的是《我咽下一枚铁做的月亮》这一首，我想从这首诗歌出发，谈一谈自己的一点肤浅的看法。
我咽下一枚铁做的月亮
他们把它叫做螺丝
我咽下这工业的废水，失业的订单
那些低于机台的青春早早夭亡
我咽下奔波，咽下流离失所
咽下人行天桥，咽下长满水锈的生活
我再咽不下了
所有我曾经咽下的现在都从喉咙汹涌而出
在祖国的领土上铺成一首
耻辱的诗
2013-12-19
月亮不再抒情
月亮作为一种经常在诗歌中出现的意象，有着十分丰富的内涵。古诗词中描写月亮的诗句不胜枚举： 举头望明月，低头思故乡。 李白的《静夜思》是思乡的名句； 春宵一刻值千金，花有清香月有阴。 苏轼的《春宵》中，月亮做为背景衬托出了景色的清幽静美，同时也代表着时间的流逝，有惜时劝勉之意； 二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？ 杜牧的《寄扬州韩绰判官》里，月亮仍做为背景，呈现了一副隽永优美的画卷，透露着思念之情。 海上生明月，天涯共此时。 张九龄的千古名句，意境雄浑阔大，想象力惊人。 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 李煜的《相见欢·无言独上西楼》，则有一种含蓄哀怨之美。
在现代诗歌中许立志诗歌，月亮也常常代表着思念、爱恋等纯洁美好的情感，如刘半农《教我如何不想她》： 月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光。啊!这般蜜也似的银夜，教我如何不想她?读来情意绵绵。 卞之琳的《断章》： 你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。 明月在诗中代表了自然，客观的第三者的角度，包含哲思而又有陌生梦幻之美。在海子的诗歌中，月亮出现的频率也不低，《亚洲铜》 ：击鼓之后，我们把在黑暗中跳舞的心脏叫做月亮\这月亮主要由你构成。 在这里月亮是高度凝练的抒情核心，除此之外还有 “黄色的月光”、“一只绿色的月亮”、“月亮是惨笑的白猿”、“月亮上我披衣坐起 身如水滴” 等等诗句。展现了诗人对月亮寄予的多种复杂的情感。
总之，无论是古典诗词还是现代诗歌，月亮一直是一个高度抒情的意象。诗人常借助月亮来表达自己的思念、思乡、失意、哀愁等等情感，然而在许立志的这一首诗中，月亮是“铁做的”许立志诗歌，而铁是不具有任何情感属性的。诗歌的第二句：“他们把它叫做螺丝”，诗人使用了喻体前置，原来所谓的“铁做的月亮”，本体其实是一枚螺丝。
我们从诗歌的第一段就能感受到作者绝望、悲哀的情绪，原本在诗歌中代表着高度抒情的月亮无法引起诗人内心情感的共鸣，从“咽”字里我们也能感受到诗人近乎生理性的痛苦，那么究竟是什么造成了诗人的这种认识呢？
月亮背面，满目疮痍
其实从螺丝这个词中我们就能够看到诗人痛苦的根源。螺丝是步入工业社会才出现的一个物品，古代的诗人们拥有自然，可以浪漫地描绘风景，而在工业社会里，诗人却是待在流水线上，看到的是一个个毫无生命的冰冷物体。
自资本主义产生以来，人类除了面对自然环境的污染、生态破坏等问题， 人们自身的精神状态和生存方式也面临着前所未有的冲击。在现代主义作品中，一直存在着一个创作的母题，即人的异化和物化。卡夫卡的《变形记》是最早表现这个主题的作品，格里高尔一觉醒来发现自己变成了一只昆虫，家庭的厌恶和排挤令他绝望而死。
在这首诗歌中，我们也能够看到诗人所遭受的精神上的苦难，诗歌中没有任何积极的情感，诗人像一台机器一样咽下所有令他痛苦的东西。
我咽下这工业的废水，失业的订单
那些低于机台的青春早早夭亡
工人们不仅承受着工业污染带来的健康问题，也面临着被剥削、被拖欠薪资等生存危机，而在工厂夜以继日地生产着工业制品，为世界这个庞大的机器源源不断地输送着零件的背后，工 人们也变成了一个个僵硬的零件，在流水线上消耗着他们一去不复返的青春。青春对每个人来说都是宝贵的，对于敏感的诗人来说，他的青春不是用来感受世间的美好，而是从事一种没有任何创造力的劳动，无疑是一种巨大的残忍。
我咽下奔波，咽下流离失所
咽下人行天桥，咽下长满水锈的生活
打工者离开自己熟悉的家乡，来到陌生的城市谋生，然而城市对待打工者并不友好，城乡之间的差距令打工者感受到了巨大的心里落差。打工诗人郑小琼曾在《打工一个沧桑的词》中写道：写下打工这个词／很艰难 ／／说出来／流着泪／在村庄的时候／我把它当着可以让生命再次飞腾的阶梯／但我抵达／／ 我把它读着陷阱／当着忧伤的食指／／高烧的感冒药／或苦咖啡／二年来／我让这个词横着／ 竖着／倒着／都没有找到曾经的味道……
打工者为了生计四处奔波，流离失所，却只能站在人行天桥上旁观城市的绚烂，那些光鲜亮丽的生活似乎与他们无关，他们的生活长满水锈，举步维艰。
我再咽不下了
所有我曾经咽下的现在都从喉咙汹涌而出
在祖国的领土上铺成一首
耻辱的诗
诗人或许经过了长久的忍耐，然而这种生活似乎永远没有尽头，诗人终于无法忍耐了，他所经受的磨难，曾经咽下去的所有屈辱和委屈，在某一刻终于爆发了。这并不是像酒后呕吐般单纯的排泄，而是把血和泪都呕出来，诗人称这是一首“耻辱的诗”，诗人或许感觉自己是无能的，没能得到更好的生活，但这不仅是诗人自己的问题，工厂主们，资本家们……每一个人，都应该反省： 我们是否是在为了每个人都能美好的生活而努力？
月亮依旧抒情
我在提及月亮所代表的含义时，刻意没有提及它的另一个象征的含义，即： 永恒。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。
张若虚的《春江花月夜》写到了一个深刻的哲学问题， 月有阴晴圆缺，一时的亏损并不意味着永远的残缺，人的生命是短暂的，但月亮是永恒存在着的，我们所经受的苦难总有过去的时候，人类一定会有那么一代人能看到圆满的月亮。
打工诗歌/文学诞生之初的上世纪80年代，那时候改革开放刚刚兴起，大量的农村廉价劳动力向城市转移，在这个过程中，打工诗歌开始出现。最初打工诗歌以歌谣的形式存在，内容大多是对艰难的打工生活的调侃，随着打工诗歌的逐渐发展和一大批优秀的打工诗人的出现，打工诗歌走向了一个高峰。打工者们借助诗歌来表达自己的生活境遇和思想感悟，我想这就是诗歌的初心，就像《诗经》所传达出的思想 “饥者歌其食，劳者歌其事”，打工诗歌拥有一种朴素的现实主义属性。
从上世纪80年代到本世纪初，甚至时至今日，打工诗歌整体呈现出的面貌都是比较阴沉、消极的，这不是某一个诗人心里固执的想法，而是打工者整个群体的共同认知。在这些年里，我们通过媒体也能看到，几乎每一年都会有农民工薪资被拖欠的新闻传出，工人们在工厂中工作，安全也得不到保障，常常出现因机器致残的情况，何真宗在一首名叫《纪念碑》的诗中写过：
在南方/在一栋栋拔地而起的摩天大厦的缝隙里/我不止一次地从媒体上/看到类似的新闻--某年某月某日某时某分/某地某街某处正在封顶的大厦/一个外省民工“不幸”/从楼顶摔下/一根或数根大拇指粗的钢筋/从其大腿臀部 斜插进肌体 穿肉而过/命根险遭不测……/经抢救/有的奇迹生还 有的永远 停止了呼吸 停止了工作/这就是我的打工亲兄弟呀/抛家舍亲/风餐露宿抽劣质 香烟/病了 喝一碗姜汤/背着铺盖卷四海为家/向一切需要力量的地方涌动的兄弟/汗水相当廉价/梦却又十分沉重/这就是我的打工兄弟/常常用自己的梦 装饰别人的梦/别人的梦 恰好成了他的纪念碑
马斯洛理论把需求分成生理需求（Physiological needs）、安全需求（Safety needs）、爱和归属感（Love and belonging）、尊重（Esteem）和自我实现（Self-actualization）五类，依次由较低层次到较高层次排列。这五类需求有如一座座大山般矗立在打工者眼前，打工者们需要一步步来获取食物、健康、住所、尊重、爱……生活真的很难！而诗歌像是来自天上的精灵，指引着诗人在这座金字塔间来回穿梭，不受任何理论的约束。
从这一点来看，诗歌仍然是抒情的，这种抒情不仅仅是在一句一词中的情感抒发，而是一个群体、一个时代的发声。在生活最艰辛的那一段时间里，是诗歌给予了打工者们内心的安慰和前进的动力，尽管对于许立志来说，他承受了太多，以至于最终导致了他的崩溃和绝望，但对于打工者整体来说，他们仍然是坚强的。自步入新世纪以来，农民工问题越来越受到社会的关注，国家也积极地出台各项政策，致力于改善农民工的生活，工人们所遭受的问题正在逐渐改善，未来将会是美好的，遗憾的是，总有人要为此而做出牺牲，就像许立志，他没能看到月亮的圆满，这是无情的时代选择。
所幸，他留下了他的诗歌。
在许立志的诗歌中，月亮或许不再抒情，但对每一个还在生活着的人，对向着未来的人，月亮还会走向圆满，月亮仍旧是、永远是抒情的。
